2017年炎天，克里斯托弗·诺兰的《敦刻尔克》在全球拿下了跨越5.25亿美金的票房，在烂番茄上获取92%的新颖度，观众评分也高达82％，可谓票房口碑双丰登。
本片更是在2018年奥斯卡金像奖上，冲破重围获取八项提名，除了最好导演提名，影片还入围了包孕最好影片、最好摄影、最好剪辑、最好艺术指点、最好原创配乐、最好音效剪辑和最好混音奖项的提名。
固然咱们都知道2017的金像奖最好导演，给了毋庸置疑的“陀螺”导演（《水形物语》导演吉尔莫·德尔·托罗)。但对于诺兰粉们来说，提名即成功，究竟学院一贯都不怎样待见诺兰。对于“封神”已久的诺兰，这是他首次进入学院的视野，入围奥斯卡最好导演。
《敦刻尔克》是一部报告在敦刻尔克大退却中若何“活下去”的影戏。影片从陆、海、空三个视角显现了二战早期，40万英法盟军被敌军围困于敦刻尔克的海滩之上，面对敌军步步切近亲近的绝境，每小我为了能在世回家，不能不背水一战的故事。
在如许一部战争片里，没有大排场，没有血浆四溅，没有剧烈的台词张力，只要一个有艺术野心的导演举行的一种艺术上的测验考试。
战争的残暴与惨烈，战争里失掉的人道，都是须生常谈的工具，不是诺兰想要的。善于玩叙事布局和胶片摄影的诺兰，从他的神坛上走下来，以人之为人的悲悯本性，观照这场不是成功的成功。
观感上，《敦刻尔克》会让一部门观众感应非常不适。全片几近没有出现仇敌的身影，除了片尾英国飞行员(汤姆·哈迪饰)销毁飞机被德军俘虏时，依稀可见几个恍惚的德军身影外，全片没有德军出现。
但诺兰的运镜合营汉斯·季默的配乐，调动着全片的紧张氛围，将敌军放在银幕以外，安插在观众本人心中。观众能够感遭到仇敌无处不在，又无迹可寻的发急与无助。
配乐中那钟表的滴答声，像是蒙上你的眼睛，割破你的手腕，再打开水龙头，让你以为那是性命的倒计时。
这就是绝望。
陆上的一周，海上的一天，空中的一小时，不再是诺兰习用的叙事游戏，而是使绝望感在时空的维度，最大水平舒展开的必须手段。
为了让影戏布满实际感，让观众少点疏离感，诺兰做了良多预备。
他摒弃了好莱坞影戏的一个古代，用30岁阁下的演员们来饰演更年青的脚色，转而找到和脚色岁数相配的演员来出演。
诺兰说：“当我读敦刻尔克事务的一手材料时，一个剧烈的感受就是，这些士兵是何等的年青，而且涉世未深。这类感觉很重要。”
因而咱们看到了，1997年诞生的菲恩·怀特海德饰演的汤米，混身疲困失神的望向远方。
英国组合“单向乐队”(One Direction)的成员，“哈卷”——哈里·斯泰尔斯，由偶像歌手向实力演员的转型。
杰克·劳登作为年青的“老戏骨”，英国戏剧界“大腕儿”，《敦刻尔克》但是是他归纳生活生计中通俗的一站罢了。
1995年诞生的汤姆·格林-卡尼，将本人的大银幕童贞秀献给了《敦刻尔克》。和道森师长(马克·里朗斯饰)、水兵(基里安·墨菲饰)的敌手戏，也可圈可点。
除了演员岁数的还原，还有道具的还原。
为了真实，诺兰决议采取真的水兵驱逐舰，而不是行使电脑三维动画手艺(CGI)来打造海疆场景。
终极，他们在当代水兵博物馆借到了玛丽布雷泽号(Maille-Breze)驱逐舰。
为了真实，诺兰把IMAX开麦拉安放在一架真的喷火式战役机的驾驶座舱和机翼的地位，让摄影师和演员一同漂浮在水中举行拍摄。
即便作为观众，咱们早已知道，《敦刻尔克》的终局，必然是以成功了结的军事退却，但在银幕暗淡，灯光从新亮起的一刻，你毫不会感应成功的喜悦，只要大难不死的疲困与庆幸。
此次北影节有机遇再次放映《敦刻尔克》，错过客岁大银幕的同伙们，祝你们好运，在抢票“厮杀”战中，能凸起重围，博得一席之位。
对于没看过的观众，观影影厅的保举是“杜比>IMAX>通俗影厅”。(真不是打告白)
